对金卓群怎么会不是天上地下呢。
只要一天这剧没公开播出，他最多只能拿着给人显摆炫耀。
别人只要问一句为啥没见播，他就得蔫儿。
然后只要播出，这会儿就只能在砖儿台。
而且砖儿台这会儿也只有一个频道，没几个电视剧播出时段，十二点还要谢谢观看，雪花点关机没节目。
还不如西山厂现在自个儿的录像台呢。
让卫东在江州经开区的新厂不至于也这么搞。
能公开放放录像带，还是免费给大家看就不错了。
今天全都挤在联播新闻之后，照例看见喜利来休闲服饰的广告。
但换成了新版的艾佳依，穿着有动物彩印图案的T恤，更有熊猫头像喷砂洗白效果的牛仔裤，挎着包包用都市时尚丽人的风姿，走在平京著名的天坛、鼓楼、皇城根的胡同口……
短发的舞蹈演员那种无可挑剔的苗条身材，就是能凸显出模特走秀的风采。
古老的城市沧桑，对比出的现代摩登。
必然让人印象深刻。
第一次见这支广告的新厂观众还是轰然鼓掌了，使劲催促那些还在吃东西，打篮球的同伴过来看看。
更悄悄讨论今天让总都没打篮球，守在电视机前呢，是等着看这条广告？
董雪晴也纳闷儿，把姐夫堵在身侧隔离开：“回家不也能看吗，刚换了大电视，姐姐还在家呢。”
让卫东小声解释：“要等着看电视剧的反应啊，拍这个剧就是为了给大家感受的，就看看现场效果，九点前回去。”
沈翠月和秦羽烨才不着急呢。
聚在另一边吃零食：“这个你不尝点？瞧瞧她顾着那样儿，男人怎么可能捂得住，得让爷们儿自由自在的才过得带劲。”
“算了，我要节食，又多了两斤，天啊，江州的吃食比HK诱惑多了……你这个思路对男人确实很有吸引力，没谁能争过你啊，我觉得男女关系上还是要管管的。”
江湖妹很大度：“你的我绝对不抢，但你得让我照料陪伴这辈子吧，我还是很看好你哟。”
秦羽烨叹气：“你这红颜知己的路子是要灵魂相伴，我都得考虑下是不是还要耗下去了……”
沈翠月赶紧推销：“这怎么能叫耗呢，你看看你现在的事业多么顺风顺水，你才多少岁，我在你这个年龄差点死了去……”
她都知道用对比法来换取情绪共鸣。
天气预报之后，徐徐拉开片头的电视剧就更会了。
直接开局即巅峰。
这年头很普通的幻灯式片头。
但内容很新颖：“谨以此片，献给那些在为了反对内外敌人，争取民族独立和人民自由幸福，在历次斗争中牺牲的人民英雄们。”
哒哒哒的打字机敲击声，配合着字幕出现在黑底儿上。
逼格直接拉满。
七点半过后到八点，只要没有特别的专题报道，这一年多都固定上电视剧。
《霍元甲》、《陈真》三部曲之后，几部国产电视剧相比就差了不少，刚刚落幕的《射雕英雄传》更让人觉得荡气回肠。
本来这会儿谁家里能买得起一台黑白电视，都算得上是富裕家庭。
往往一个村庄、一条街道才能有一两户拥有电视机，放个电视都是几十人一起观看。
所以能在这会儿播放的电视剧，几乎都成为了这一代人最美好的记忆。
现在光看这个片头，都知道是革命片，立刻激动兴奋起来。
因为还处在《南征北战》、《平原游击队》的那种胜利模式剧时代。
结果画面一开场就是风景极为秀丽、缥缈的云雾之都。
秦羽烨和沈翠月马上停嘴得意：“好像我们那个山顶餐厅？”
江州市中心是个两江交汇出“人”字形的半岛嘛。
所以地形就是个山脊戳到交汇处。
那个军统寓所的山脊，算是在市中心里的最高点。
能够眺望江面看到的景致就是这样。
大江大河的波澜壮阔，对岸群山起伏连绵黛色。
所以水汽充沛，云雾弥漫，才得了这个雾都的称号。
让卫东知道金卓群尝到胶片拍摄的甜头，故意用了电影胶片机来拍摄这些关键镜头，最后跟电视磁带摄像机拍的画面混合到一起。
就起到了后世P图，后期调色的作用。
没想到效果这么好。
眼前这台哪怕是背投电视，都显得青翠欲滴，灵气四溢。
可下个镜头立刻就是汪志文一身残破血迹的衬衫长裤，戴着沉重镣铐艰难步行出镜。
只是他脸上没有一丝半毫的坚毅斗争模样，完全迥异于这个时代宣扬的英雄形象，轻松得就像是在郊游。
笑着的双眸里透出珍惜又眷恋的深情，贪婪的呼吸仿佛能嗅见花香，探手在迷雾中还想能抓住点乳白的流淌水汽。
本就削瘦单薄的身材，这时候更显轻飘。
可他连上个台阶，都不得不艰难的弯腰用双手去拖拽起沉重的镣铐，才能挪步。
只这么一个小小的动作设计。
就体现出看似轻松的表情背后，已经摇摇欲坠的身体极限，生锈的粗重铁链螺栓间，血肉模糊的脚踝、手腕依稀可见白骨！
可他还是笑，用尽力气才能走上最后一步台阶。
放下沉重的镣铐，转头环顾四周，居然洒脱的说：“谢谢，能让我长眠在家乡故土的这片山水中，此生无憾，来吧，送我去见我的战友们……”
这之前的革命烈士形象，都是慷慨激昂的高呼革命口号。
这里没有。
只有轻松洒脱的傲然。
哪怕破烂的衬衫上斑驳血迹，透着已经是严刑拷打后的遍体鳞伤，破碎的眼镜只有半边完整。
可鼻青脸肿都掩盖不住他那种冲破天灵盖的傲然。
所以说演员水平决定了角色的感染力呢。
十九岁的汪志文长得着急，天然的深沉味儿。
但又演出了这位二十九岁烈士身上难以磨灭的少年气。
偌大个几千平米的工厂美食广场，居然如冰封万里，从这台角落的背投电视开始迅速把安静蔓延开去。
所有人都放下手里东西，伸长脖子，挪动脚步，尽量靠近些看着屏幕上的那个身影。
画外音的行刑者肯定觉得不爽了，因为没了那种居高临下掌控对方生命的优越感：“你不怕死吗？”
烈士笑笑：“我怕的是这片土地军阀混战、民不聊生，我怕的是这个国家民族危亡，外敌入侵，我怕的是老百姓苟且偷生、蒙昧无知，如果死了我能换来一点点触动，那都不枉此生！”
汪志文的台词天赋在这一刻体现得淋漓尽致。
他的嗓音非常松弛，哪怕聊的是自己生死，却看不到半点哀求饶命，反而是对只在乎生命的苟且不屑。
发音和节奏虽然缓慢，但非常沉稳有力，咬字精准，可以在平静中蕴含怒其不争的厚重感情。
这种声音特质和表现力，使得观众仅凭声音就能感受到剧情的发展和人物的性格，甚至进入画面情境。
知道这个从未听说过的烈士，一定是必死了。
这还不把情绪紧紧抓住？
画外音都咬牙切齿：“你不过是知道难逃一死，故作轻松！”
烈士艰难的拖动脚镣才把腿摆顺点，看起来似乎已经断了，可他的笑声一点都不见悲壮。
只有欢畅：“李国祥，你为什么慌着审我，杀我，不就是怕我年轻，怕我们前赴后继的不畏死，也要把军阀消除干净吗，我现在选择死，我永远年轻，你活着，可心里只有恐惧……”
这段语气更加富有节奏感。
层次分明的轻重缓急，就算不懂表演技巧的观众听了都会觉得具有很强的感染力。
语速、语调和语气的控制，不但让烈士的情绪更加立体和生动。
这种大无畏的境界，更随着电视画面传递给了四面八方，观众更容易沉浸其中。
那双平时看着懒洋洋的气泡眼，这会儿更如有神光般傲然轻视的瞥着这里。
真就是一双会说话的眼神，都能打动人心。
画外音的刽子手果然如同被戳破了心事的暴跳如雷：“你看什么看，你要死了！戳掉他的眼睛！”
用后世的话来说就是破防了。
掌握别人生死的人，反而破防了。
八十年代没那么多播不能播的限制，甚至这十来年是国内影视圈最敢拍的时段。
啥画面都有。
背着枪的军阀士兵上前挥舞尖刀剜目的时候，所有观众都不忍看了！
画面当然是技巧性的错位下，满脸鲜血的烈士已经摇摇欲坠了，可依旧屹立在那嘲讽拉满：“力气不够吗，戳深些也许就能戳破我的脑子，看看能不能动摇我的信仰，没吃饱饭吗，这些军阀没给你们足够的粮饷吗，那你们该举起枪去反抗他们的压迫啊……”
无数人都在课本上读过无数次烈士们慷慨就义。
银幕荧屏上也塑造过无数英烈的形象。
但都没有这样写实。
没有这样富有感染力。
每个人似乎都能感同身受的那种身体痛苦已经过了极致，精神上的期望，早就超越了肉体的折磨。
恐惧的军阀只能割舌，可含糊不清的声音都带着成圣一般的坦然：“我的头可以断，志不可夺，来吧，我看你们能怎么抹去我的理想……”
再砍掉双手，砍掉双足……
直到无可奈何的连开三枪，才在一片咒骂中徒劳的结束了行刑。
到这时候可能才有人察觉到悲怆缓慢的慢板交响乐在铺垫背景序曲，慢慢拉开的故事，才用倒叙的方式，讲述这位二十九岁的英烈故事。
观者无不动容落泪。
哪怕还有冷眼旁观或者讥讽嘲笑的嘴脸，起码在这时候都说不出口。
怕是要被电视观众当成那个什么李国祥来暴打。
可直到第一集结束，所有人都看着演职员表开始滑过时，那首《如愿》才一头一尾的对比。
彻底引燃所有观众心头的情绪。